Ultima modifica 03/03/2025
Ci sono epoche che non tramontano mai, visioni della bellezza che attraversano i secoli e continuano a dettare regole. L’Antichità classica, con le sue linee pure e i suoi drappeggi scolpiti, non è solo un ricordo del passato, ma una fonte inesauribile di ispirazione per il fashion system. Dai pepli eterei della Grecia ai sontuosi mantelli della Roma Imperiale, le silhouette del mondo antico hanno costruito un canone estetico eterno, così potente da influenzare ogni epoca successiva, fino alle passerelle di oggi.
Basta guardare un abito couture di Valentino, un tessuto plissettato di Dior o le stampe dorate di Versace per capire che l’eco della classicità è ovunque. Non è nostalgia, ma un richiamo costante alla purezza delle forme, all’idea di un’eleganza senza tempo. Come diceva Yves Saint Laurent,
Le mode passano, lo stile è eterno
.E se esiste un archetipo di stile immortale, è proprio quello dell’Antichità.
Indice
Moda e abbigliamento nell’Antico Egitto: il fascino regale che ispira ancora oggi
L’Antico Egitto, con la sua aura di mistero e opulenza, ha influenzato profondamente il mondo della moda. Gli Egizi non vedevano l’abbigliamento solo come necessità, ma come un segno di rango e potere. Le donne indossavano il kalasiris, un lungo abito aderente, spesso realizzato in lino trasparente, che esaltava la silhouette con linee semplici ma sensuali. Questo abito era talvolta decorato con perline colorate o ricami in oro, simbolo di lusso e raffinatezza.
Le regine e le donne dell’alta società aggiungevano collari larghi e bracciali in oro, lapislazzuli e turchesi, mentre elaborate parrucche intrecciate e il celebre trucco nero kohl sugli occhi – che allungava lo sguardo e lo proteggeva dal sole – completavano il loro look iconico.
Oggi, l’eredità egizia è evidente nelle creazioni di Givenchy e Balmain, che spesso richiamano l’opulenza faraonica con abiti strutturati, accessori dorati e dettagli geometrici. Il cinema ha contribuito a perpetuare questa estetica: basti pensare a Elizabeth Taylor in “Cleopatra” (1963), un’icona che ha fissato per sempre l’immaginario della moda egizia, o ai riferimenti più moderni come gli abiti scultorei di Beyoncé nel video “Sorry”.
Un’ispirazione che continua, soprattutto nel make-up: l’eyeliner grafico e le tonalità metalliche, tanto amate oggi, sono un omaggio diretto al fascino intramontabile delle donne egizie.
Moda e abbigliamento nell’antica Grecia: Il drappeggio come arte, l’eleganza come armonia
Nella Grecia antica, l’abbigliamento era molto più di un modo per coprirsi. Era un atto di equilibrio e proporzione, una celebrazione della bellezza attraverso la semplicità. I Greci non cucivano i loro abiti, ma li modellavano direttamente sul corpo, lasciando che i tessuti fluidi seguissero ogni movimento. Qui trovi la storia completa della moda dalla sua nascita ad oggi.
Come si vestivano le donne nell’antica Grecia?
Le donne nell’Antica Grecia indossavano principalmente il peplo e il chitone, due tuniche lunghe e drappeggiate, realizzate in lana o lino leggero. Il peplo, più strutturato, veniva fissato sulle spalle con spille decorative chiamate fibule, mentre il chitone, più morbido e fluido, era spesso fermato in vita da una cintura per creare volume e movimento. Sopra questi capi, nei mesi più freddi, veniva indossato l’himation, un mantello avvolgente che donava un’eleganza maestosa.
I colori e i tessuti variavano in base allo status sociale: le donne aristocratiche prediligevano stoffe leggere, arricchite con ricami geometrici o dorati, mentre le più abbienti utilizzavano anche tessuti tinti con pigmenti pregiati come il porpora. Ai piedi calzavano sandali di cuoio intrecciato, spesso decorati con perline o dettagli metallici. Le acconciature erano semplici e raffinate: capelli sciolti in onde naturali o raccolti in morbide trecce, spesso impreziositi con nastri di seta o corone d’alloro.
Make-up e Moda dell’antica Grecia oggi: L’eredità nel beauty e nello stile Contemporaneo
Oggi, questa stessa idea di vestibilità naturale è tornata nelle collezioni haute couture. Madame Grès, pioniera del plissé negli anni ‘30, ha trasformato la filosofia del drappeggio greco in moda scultorea, e designer come Haider Ackermann e Chloé continuano a riproporre silhouette che evocano le vesti dell’Antichità, tra pieghe liquide e giochi di volumi.
Ma la Grecia non ha lasciato il segno solo nell’abbigliamento. Il trucco dell’epoca era studiato per esaltare la bellezza naturale, con ciprie leggere a base di polvere di riso per uniformare l’incarnato e pigmenti ocra per donare un leggero rossore alle guance e alle labbra. I capelli, spesso schiariti con infusioni di erbe, venivano raccolti in onde morbide e intrecci classiche, adornati con corone d’alloro o nastri di seta. Un’estetica che ancora oggi ispira hairstylist e make-up artist nelle campagne pubblicitarie di maison come Dior Beauty e Chanel.
..e nel cinema
Nel cinema, l’iconografia greca ha trovato interpreti moderni che hanno reso immortale il suo fascino. Angelina Jolie in “Alexander” (2004) ha incarnato alla perfezione l’eleganza dell’epoca, con abiti trasparenti, mantelli ricamati e bracciali dorati che sembravano rubati a un tempio ateniese.
Lo sapevi che?
Le donne greche amavano impreziosire i loro abiti con ricami in filo d’oro e perle, dettagli che indicavano status e ricchezza. Un’usanza interessante era quella delle tuniche profumate: i tessuti venivano immersi in miscele di oli essenziali e fiori secchi per lasciare una fragranza duratura. Rosa, mirto e zafferano erano tra gli aromi più usati, trasformando l’abbigliamento in una vera esperienza sensoriale, non solo visiva.
Moda e abbigliamento nell’Antica Roma: il lusso come status symbol
Se la Grecia celebrava la bellezza attraverso l’armonia, Roma portò la moda a un livello successivo: quello del potere e della gerarchia sociale. Qui l’abbigliamento divenne una dichiarazione politica, un simbolo visivo del rango. Nessun capo rappresenta meglio questa idea della toga, un drappo avvolto attorno al corpo che distingueva i cittadini romani in base a dettagli codificati: bordi purpurei per i senatori, tessuti raffinati per l’élite, versioni più semplici per il popolo.
A differenza dell’essenzialità greca, i Romani amavano l’opulenza, arricchendo tuniche e stoli con ricami dorati, fibbie cesellate e drappeggi imponenti. I tessuti più preziosi venivano tinti con porpora, un pigmento così raro da costare quanto l’oro, e che divenne un segno distintivo della classe dominante.
Coe si vestivano le donne nell’antica Roma?
Le donne nell’Antica Roma vestivano in modo sofisticato e strutturato, con capi che non solo riflettevano il loro status sociale, ma rappresentavano un vero e proprio codice visivo di appartenenza e potere. L’abito principale era la stola, una lunga tunica di lana o lino, drappeggiata sul corpo e fermata in vita da una cintura. La stola era il simbolo della matrona romana e si distingueva per la sua eleganza e solennità. Le donne più abbienti sceglievano tessuti pregiati e trasparenze raffinate, con bordi decorati da ricami dorati o motivi geometrici, mentre le donne di ceto inferiore indossavano versioni più semplici.
Per uscire, la palla, un ampio mantello simile all’himation greco, veniva drappeggiato sulle spalle o sul capo, creando un look sofisticato e austero. Le matrone romane sceglievano colori intensi come il rosso porpora, il verde smeraldo e il blu profondo, tonalità ottenute con pigmenti costosi e riservate alle classi privilegiate.
Ecco come rivisitiamo oggi il make-up e moda dell’antica Roma
Oggi, questa eredità è più presente che mai. Versace ha costruito il suo impero sulla rielaborazione del lusso romano, trasformando le greche decorative, i mosaici dorati e la Medusa in icone del brand. Valentino, con le sue silhouette sontuose e i tessuti regali, continua a reinterpretare lo spirito della Roma imperiale in chiave moderna.
Anche il beauty dell’epoca era più audace rispetto a quello greco. Le donne romane amavano il trucco intenso: kohl sugli occhi, labbra colorate con bacche e ciprie schiarenti per enfatizzare lo status sociale. Le acconciature erano elaborate, con ricci scolpiti e trecce intrecciate in costruzioni quasi architettoniche.
… e nel cinema
L’influenza romana ha lasciato il segno anche nel cinema. Russell Crowe ne “Il Gladiatore” (2000) ha riportato in auge il carisma dell’abbigliamento militare romano, mentre Monica Bellucci in “The Passion of the Christ” (2004) ha incarnato lo stile delle matrone con tuniche drappeggiate e gioielli imponenti.
Lo sapevi che?
In epoca imperiale, alcune matrone romane arrivavano a tingere i loro capelli di rosso o biondo, utilizzando miscele di erbe e polveri minerali. Questa moda nasceva dall’ammirazione per le schiave provenienti dal Nord Europa, in particolare dalle popolazioni germaniche e galliche, considerate esotiche e affascinanti. Per chi non voleva rischiare danni ai capelli, la soluzione più diffusa erano le parrucche realizzate con capelli veri, spesso importati dalla Britannia, un’usanza che avrebbe poi influenzato anche la moda rinascimentale e barocca.
Dal passato al presente: perché la moda e abbigliamento nell’antichità è ancora ovunque
La moda è fatta di ritorni ciclici, ma quello dell’Antichità è più di una tendenza: è una base estetica universale, una fonte di ispirazione che continua a rinnovarsi. Ogni epoca ha reinterpretato la Grecia e Roma in modi diversi: il Rinascimento ha ripreso le tuniche nelle vesti nobiliari, il Neoclassicismo ha riportato in auge le linee essenziali dell’impero, mentre la moda degli anni ‘30 ha trasformato il drappeggio in haute couture.
Ancora oggi, stilisti come Jacquemus, Rick Owens e Totême ripropongono versioni moderne di questi capi iconici, con sandali gladiatore, abiti impalpabili e gioielli ispirati ai mosaici pompeiani.
L’Antichità è ovunque: nei red carpet, nelle campagne beauty, negli editoriali di moda. Perché le forme pure, il lusso discreto e la grandezza dell’estetica classica non conoscono il tempo. E forse, proprio per questo, sono destinate a rimanere immortali.
E tu, hai mai indossato un look ispirato all’Antichità? Quale reinterpretazione moderna dello stile greco o romano ti affascina di più?
Gloria Gargano – founder Glamcasamagazine.it
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